TİYATRO

Vay! Dedi Baykuş okul öncesi çocuklar için yazılmış bir kitaptan uyarlanmıştır.

Hikaye, gündüz uyanık kalan meraklı, küçük bir baykuşun, gündüzün sunduğu sürprizlere hayran kalışını anlatır.

Şafak vakti, güneş ışığı, yapraklar, kelebekler, bulutlar ve gökkuşağının renkleri bunlardan bazılarıdır. Gün sonunda ise, gece çöktüğünde, yıldızların, hepsinden daha güzel olduğunu fark eder.

Little Angel Theatre, kitabı sihirli bir yorumla sahneye taşırken basit ama etkileyici bir kuklacılıkla minik izleyicilerin hayal gücünü tetikliyor. Rengarenk kumaşlar, sevimli kuklalar ve cezbedici müziklerle bezenen bu oyun, özellikle 0-5 yaş arası izleyiciler için tasarlandı.

Vay! Dedi Baykuş okul öncesi çocuklar için yazılmış bir kitaptan uyarlanmıştır.

Hikaye, gündüz uyanık kalan meraklı, küçük bir baykuşun, gündüzün sunduğu sürprizlere hayran kalışını anlatır.

Şafak vakti, güneş ışığı, yapraklar, kelebekler, bulutlar ve gökkuşağının renkleri bunlardan bazılarıdır. Gün sonunda ise, gece çöktüğünde, yıldızların, hepsinden daha güzel olduğunu fark eder.

Little Angel Theatre, kitabı sihirli bir yorumla sahneye taşırken basit ama etkileyici bir kuklacılıkla minik izleyicilerin hayal gücünü tetikliyor. Rengarenk kumaşlar, sevimli kuklalar ve cezbedici müziklerle bezenen bu oyun, özellikle 0-5 yaş arası izleyiciler için tasarlandı.

Onur Ünlü’den ‘’Güneşin Oğlu’’ sahneye uyarlanıyor!

Sinemamızın en nevi şahsına münhasır filmlerinden biri olarak kabul edilen Onur Ünlü imzalı ‘Güneşin Oğlu’ usta oyuncular ve genç yeteneklerden oluşan güçlü kadrosuyla Zorlu PSM prodüksiyonu olarak sahneye taşınıyor. Onur Ünlü’nün sinema perdesindeki kara mizah evrenini sahneye uyarladığı Güneşin Oğlu tiyatroseverlerle buluşuyor.

İbrahim Selim, Deniz Celiloğlu, İlayda Alişan, Beyti Engin, Ali Yoğurtcuoğlu ve Zeynep Kankonde’nin başrolünde oynadığı oyuna Efekan Can, Sergen Özdemir, Ilgaz Kaya ve Selin Beliz Şahan eşlik ediyor.

Bütün hayatını bir mucize bekleyerek geçiren Fikri Şemsigil, sonunda bu mucizeyi yaşar ve ‘Güneşin Oğlu’ olduğunu öğrenir. Fakat yaşadığı mucize, düşündüğünün aksine Fikri Bey'in hayatını alt üst eder. Fikri Bey'in ruhu artık, çevresindeki insanların bedenlerine girip çıkmaktadır. Ve sonunda Fikri Bey, bu kez, yıllarca beklediği mucizeden kurtulmak için, gerçeklerin peşine düşmek zorunda olduğunu anlar. Olaylar çığırından çıkmıştır. Peki, karşı apartmandaki komşusu dünyalar güzeli kız ne olacaktır?

Oyuncuların sahnede kendi mekanlarını yarattıkları özgün bir sahne diline sahip, temposu bir an bile düşmeyen oyunun yönetmenliğini Onur Ünlü ve Nagihan Gürkan birlikte paylaşıyor. Güneşin Oğlu 5 Aralık’ta Zorlu PSM Turkcell Platinum Sahnesi’nde ilk kez izleyici ile buluşuyor.

Tek perde / 90dk

30 metrelik dev bir yumurta Üsküdar’dan başlıyor Bekir şefi kovalamaya! O sıra dostlarıyla zaferini kutlayan Beyefendi siparişini bekliyor… İçerisi gittikçe ısınıyor! Cehenneme dönüyor… Duvarlar eriyorken, bina sallanmakta.

Fiiiiiiıuuvvv!

Tüm bunların ortasında ise pişirmek zorunda kalacağı yumurtayla birlikte fokurdayan Bekir… Bıçak olan şefler, kafasını kuma gömmüş kuşlar ve tabii ki Kurt Cobain! Hepsi pişmekte. Hepsi soslandı. Çiiiiiinnnn! Artık hepsi servise hazır!

Fiuuuuuvvvvv!

Kader aileden gelen bir miras mıdır? Doğduktan sonra küçülebilir mi insan? Sonsuz bir uyku insanı dinlendirir mi? Hiç kafanızı kaybettiniz mi? İnsan hiç tanımadığı bir kişiye benzer mi? Balıklar da satranç oynar mı?

Düdüklü tencerenin ateşi nasıl kontrol edilir?

Fiiiiiiiiiuuuuuuuuuuvvvvvvvv!!!!

Zaman geçiyor…

Beyefendi yumurtasını bekliyor.

Bekir? Yumurta hazır mı?

Bazı karşılaşmalar, bir mevsim gibi gelir; hayatın akışını, kalbin ritmini değiştirir. “Palamut Zamanı”, iki kadının ve bir grup insanın tesadüf gibi görünen ama kader kadar derin bir karşılaşma hikâyesi…

Bir yanda toplumun yargısı ve linç kültürünün gölgesinde kalmış genç bir kadın; diğer yanda sahil kasabasının rüzgârına karışmış, neşesiyle, deli doluluğuyla kendi düzenini kurmuş bir kadın… Bu karşılaşma, hem bireysel hem de kuşaklar arası bir yüzleşmeye dönüşür; kimi zaman hüzünle, kimi zaman kahkahayla yoğrulan bir iyileşme hikâyesi doğar.

“Palamut Zamanı”, unutulma korkusuyla yeniden başlama cesareti arasındaki o ince çizgide yürüyen herkesin hikâyesi. Seyircisini yalnızca Burcu ve Nermin’in değil, onlara eşlik eden insanların sessizliklerine, umutlarına ve kırılma anlarına da davet ediyor.

Belki de hepimizin ihtiyacı olan şey, birbirimizin hikâyelerine kulak vermektir.

Bir hayalin peşinde… Bir şövalyenin izinde…

Cervantes’in klasikleşmiş eseri Don Quixote, sahnede etkileyici bir müzikal uyarlamayla yeniden canlanıyor!

Başrollerinde Selçuk Yöntem, Zuhal Olcay ve Cengiz Bozkurt’un olduğu bu klasik müzikal, usta yönetmen Işıl Kasapoğlu rejisi ve Volkan Akkoç’un müzik direktörlüğünde, Çolpan İlhan & Sadri Alışık Tiyatrosu ve Piu Entertainment ortak yapımı olarak tiyatroseverlerle buluşuyor.

İlk kez 1965 yılında sahneyle buluşan Don Quixote müzikali, 1959’da Dale Wasserman tarafından kaleme alınan televizyon oyunundan uyarlandı.

Broadway’de toplam 2.328 kez sahnelenen yapım, gösterildiği dönemde büyük ilgi görerek “En İyi Müzikal” başta olmak üzere beş dalda Tony Ödülü kazandı. Edebiyatın ölümsüz karakteri Don Kişot’un hayal gücü ve cesaretiyle beslenen bu klasik yapım, tiyatro tarihinde iz bırakan başlıca eserler arasında yer alıyor.

Hayal gücü ile gerçeğin sınırlarının kalktığı bu hikâye bu defa; 80 kişilik dev kadrosu, büyüleyici dekorları, etkileyici kostümleri ve çarpıcı müzikleriyle izleyiciyi bir şövalyenin düşler diyarına davet ediyor. Don Quixote, bize hayal etmenin gücünü, umudun direncini ve iyilikle değişen bir dünyayı hatırlatıyor.

Hayatın sıradanlığına meydan okuyan Don Kişot’un, bir berber tasını altın bir miğfere, çorak toprakları şövalye diyarlarına dönüştüren düş gücüyle çıktığı bu yolculuk, “Merhametli ol. Cesur ol. Onurlu yaşa. Asla hayal etmekten vazgeçme ve hayal ettiğin hayatı yaşa!” çağrısıyla hepimizi sarıp sarmalıyor bize de şu soruyu yöneltiyor: Gerçeklik mi, hayal mi? Cesaret mi yoksa delilik mi?..

Don Quixote, sadece bir karakter değil; yaşamı daha güzel kılmak için hayal eden, cesaret eden, düşünen herkesin sahnedeki sureti.

Dünyanın Don Quixote’lere ihtiyacı var. Bir tane değil. Milyonlarcasına ihtiyacı var.

Ne duruyorsun? Sür atını yeldeğirmenlerinin üstüne!

Bir hayalin peşinde… Bir şövalyenin izinde…

Cervantes’in klasikleşmiş eseri Don Quixote, sahnede etkileyici bir müzikal uyarlamayla yeniden canlanıyor!

Başrollerinde Selçuk Yöntem, Zuhal Olcay ve Cengiz Bozkurt’un olduğu bu klasik müzikal, usta yönetmen Işıl Kasapoğlu rejisi ve Volkan Akkoç’un müzik direktörlüğünde, Çolpan İlhan & Sadri Alışık Tiyatrosu ve Piu Entertainment ortak yapımı olarak tiyatroseverlerle buluşuyor.

İlk kez 1965 yılında sahneyle buluşan Don Quixote müzikali, 1959’da Dale Wasserman tarafından kaleme alınan televizyon oyunundan uyarlandı.

Broadway’de toplam 2.328 kez sahnelenen yapım, gösterildiği dönemde büyük ilgi görerek “En İyi Müzikal” başta olmak üzere beş dalda Tony Ödülü kazandı. Edebiyatın ölümsüz karakteri Don Kişot’un hayal gücü ve cesaretiyle beslenen bu klasik yapım, tiyatro tarihinde iz bırakan başlıca eserler arasında yer alıyor.

Hayal gücü ile gerçeğin sınırlarının kalktığı bu hikâye bu defa; 80 kişilik dev kadrosu, büyüleyici dekorları, etkileyici kostümleri ve çarpıcı müzikleriyle izleyiciyi bir şövalyenin düşler diyarına davet ediyor. Don Quixote, bize hayal etmenin gücünü, umudun direncini ve iyilikle değişen bir dünyayı hatırlatıyor.

Hayatın sıradanlığına meydan okuyan Don Kişot’un, bir berber tasını altın bir miğfere, çorak toprakları şövalye diyarlarına dönüştüren düş gücüyle çıktığı bu yolculuk, “Merhametli ol. Cesur ol. Onurlu yaşa. Asla hayal etmekten vazgeçme ve hayal ettiğin hayatı yaşa!” çağrısıyla hepimizi sarıp sarmalıyor bize de şu soruyu yöneltiyor: Gerçeklik mi, hayal mi? Cesaret mi yoksa delilik mi?..

Don Quixote, sadece bir karakter değil; yaşamı daha güzel kılmak için hayal eden, cesaret eden, düşünen herkesin sahnedeki sureti.

Dünyanın Don Quixote’lere ihtiyacı var. Bir tane değil. Milyonlarcasına ihtiyacı var.

Ne duruyorsun? Sür atını yeldeğirmenlerinin üstüne!

Bazı karşılaşmalar, bir mevsim gibi gelir; hayatın akışını, kalbin ritmini değiştirir. “Palamut Zamanı”, iki kadının ve bir grup insanın tesadüf gibi görünen ama kader kadar derin bir karşılaşma hikâyesi…

Bir yanda toplumun yargısı ve linç kültürünün gölgesinde kalmış genç bir kadın; diğer yanda sahil kasabasının rüzgârına karışmış, neşesiyle, deli doluluğuyla kendi düzenini kurmuş bir kadın… Bu karşılaşma, hem bireysel hem de kuşaklar arası bir yüzleşmeye dönüşür; kimi zaman hüzünle, kimi zaman kahkahayla yoğrulan bir iyileşme hikâyesi doğar.

“Palamut Zamanı”, unutulma korkusuyla yeniden başlama cesareti arasındaki o ince çizgide yürüyen herkesin hikâyesi. Seyircisini yalnızca Burcu ve Nermin’in değil, onlara eşlik eden insanların sessizliklerine, umutlarına ve kırılma anlarına da davet ediyor.

Belki de hepimizin ihtiyacı olan şey, birbirimizin hikâyelerine kulak vermektir.

Birbirinden renkli, eğlenceli, yerinde duramayan dört oyunbaz anlatıcı—Vuf, Vın, Sisi ve aralarına yeni gelen Bubu. Nerede olurlarsa olsunlar şakalaşmak, birbirlerinden öğrenmek ve Ezop’un hikayelerini anlatmak için hazırlar!

Kaplumbağa ile Tavşan’ın yarışı, Aslan ile Fare’nin beklenmedik bağı, Kurt ile yaramaz bir çocuğun karşılaşması ve Karga’nın hikâyesi şarkılarla, kahkahalarla yeniden canlanıyor. Ezop Masalları, küçüklerin de büyük işler başarabileceğini; sabrın, aklın ve dostluğun değerini masalsı ve bir o kadar eğlenceli bir dille hatırlatıyor.

Birbirinden renkli, eğlenceli, yerinde duramayan dört oyunbaz anlatıcı—Vuf, Vın, Sisi ve aralarına yeni gelen Bubu. Nerede olurlarsa olsunlar şakalaşmak, birbirlerinden öğrenmek ve Ezop’un hikayelerini anlatmak için hazırlar!

Kaplumbağa ile Tavşan’ın yarışı, Aslan ile Fare’nin beklenmedik bağı, Kurt ile yaramaz bir çocuğun karşılaşması ve Karga’nın hikâyesi şarkılarla, kahkahalarla yeniden canlanıyor. Ezop Masalları, küçüklerin de büyük işler başarabileceğini; sabrın, aklın ve dostluğun değerini masalsı ve bir o kadar eğlenceli bir dille hatırlatıyor.

2006 yılından bu yana Doğan Çocuk tarafından yayımlanan “Bay Majör’le Klasik Müzik Masalları” serisinin yazarı Neşe Oğuzsoy, serinin sevilen karakteri “Müzik Araştırmacısı Bay Majör” ile nihayet sahnede buluşuyor!

Eğlence ve kültürün bir araya geldiği bu özel buluşmada seyirciler, Mozart’ın hayatına dair yeni bilgiler edinirken aynı zamanda keyifli bir müzik yolculuğuna da çıkıyor. Sahnede piyano, keman ve viyolonsel eşliğinde Mozart’ın en çarpıcı eserleri canlı olarak seslendirilirken; Mozart’ın ünlü operalarından örnekler ise soprano sanatçının büyüleyici sesiyle canlanıyor. Çocuklar ve aileler sadece izleyici değil, aynı zamanda oyunun bir parçası olarak Mozart’ın melodilerine sözler, hareketler ve beden perküsyonu ile eşlik ederek unutulmaz bir deneyim yaşıyorlar!

Oyunun ardından seyirciler, Bay Majör ve diğer karakterlerle tanışma fırsatı buluyor; fotoğraf çektirebiliyor ve kitaplarını yazar Neşe Oğuzsoy’a imzalatabiliyor.

Hem kültürel hem de eğlenceli bu interaktif müzikli “Aile Oyunu” ile çocuklarınıza klasik müzik dünyasını sevdirirken aileniz için de eşsiz bir anı yaratmaya hazırsanız sizleri bekliyoruz!

Arthur Miller’ın Pulitzer ve Tony ödüllü başyapıtı Satıcının Ölümü, hayaller, başarı arzusu ve aile bağları üzerine kurulu zamansız hikâyesiyle Rönesans’ın katkılarıyla Zorlu PSM prodüksiyonu olarak sahneye taşınıyor. Amerikan Rüyası’nın ardındaki kırılgan gerçekleri anlatan bu güçlü dram, Willy Loman’ın umutları, hayal kırıklıkları ve ailesiyle olan ilişkisi üzerinden izleyiciyi derinden etkileyen bir yolculuğa davet ediyor.

Oyunun yönetmenliğini, 2015–2025 yılları arasında Londra’daki National Theatre’ın genel sanat yönetmenliğini üstlenen Rufus Norris üstleniyor. Prodüksiyonun sahne tasarımı, Olivier ve Tony ödüllü tasarımcı Es Devlin’in imzasını taşırken; kostüm tasarımı ise Londra’da sahnelenmeye devam eden Harry Potter and the Cursed Child’ın Tony ve Olivier ödüllü tasarımcısı Katrina Lindsay tarafından hazırlanıyor. Işık tasarımı, daha önce Royal Shakespeare Company, English National Opera ve West End’de birçok önemli prodüksiyonda imzası bulunan Oliver Fenwick’e ait. Oyunun müzikleri, başarılı projeleriyle Türkiye’yi uluslararası alanda temsil eden besteci Oğuz Kaplangı tarafından hazırlanırken; işitsel atmosferi Tony ödüllü ses tasarımcısı Adam Cork şekillendiriyor. Olivier ödüllü koreograf Javier de Frutos ise çarpıcı bir ensemble yorumuyla oyunun sahne diline güçlü bir hareket katmanı ekliyor.

Willy Loman rolünde Halit Ergenç uzun bir aranın ardından tiyatro sahnesine dönerken; ona sahnede Türk tiyatrosunun en güçlü oyuncularından biri olan Zerrin Tekindor ile birlikte Fatih Artman, Kerem Arslanoğlu, Kubilay Karslıoğlu ve Beyti Engin eşlik ediyor. Kalabalık oyuncu kadrosu, 1940’ların Amerika’sını güçlü bir duygusal yoğunlukla sahneye taşıyor. Hayaller, başarı arzusu ve aile bağları üzerine kurulu bu sarsıcı hikâye; güçlü oyunculuklar, etkileyici sahne tasarımı ve çağdaş rejisiyle izleyicilere unutulmaz bir tiyatro deneyimi sunuyor. Klasik bir metnin çağdaş bir yorumla buluştuğu bu özel prodüksiyonu kaçırmayın.